刚过而立之年的刘海涛第一次在全国工笔画大展中获奖，是十四年前的事。那时的他仅有十七岁，还是一位名不见经传的毛头小伙儿。继第一次获奖后，淳朴而灵性的他一发不可收，连续十多次在全国性画展中参展及获奖，23岁便成为中国美协会员，引起人们一片激赏。岁月荏苒，海涛的心飞向了更为广阔的大千世界，距位于黑龙江肇东市宋镇的故乡越来越远，但白山黑水润泽的品格一如昨日，长风松涛滋养的心性愈发激越。不管人在何方，故乡的明月清风、风土人情、田园风光一直伴他左右，成为他立身立心的原始根基。游历京城使他阅尽人间繁华，游学山东理工大学重彩高研班让他又解文化饥渴，艺术积淀的厚重赐他以慧眼观世界，人生阅历的丰富助他以慧心察万象。广泛汲取各类文化元素和创新因子，潜心作画不为俗物所惑，笔耕不辍不被俗名所累，凝神多思而非机械重复，矻矻求进而不沾沾自喜，是海涛作品不断更上层楼的奥妙所在。短短十几年，海涛由灵性立足转为灵性与理性并重，从意蕴空灵走向画境飘逸，又从画境飘逸走进画意厚重，完成了美术青年到成熟画家的嬗变。

　　我看海涛画作，总觉是在历览海涛多年来的心路历程，常常为他执着的专业追求和真挚的心灵诉说所打动。在工笔画天空群星璀璨的今天，各种观念、技法，各种媒材、画风，各种个性感悟、绘画语言，相互碰撞，相互激荡，相互融合，形成了人才辈出、新作叠现的工笔盛世。在这样一个多风格、多特点、多成就的时代里，立身工笔画坛是件很不容易的事。海涛所历也非坦途，在超越自我、破茧而出的努力中，孤寂苦闷、彷徨疑惑在所难免，心力不足、痛苦不堪也是常事，得益于北疆严酷环境的锤炼和少小艰难岁月的洗礼，海涛每逢难处能静思，每遇大事有静气，直面坎坷，愈挫愈奋，由他曲径难行，前路漫漫，只是心劲不散，自顾走开去，终于踏出了独具个人特色的绘画之路。在他的画作中，你可以聆听到他心灵的细语，可以触摸到他思绪的跳动，甚而为他偶发的野性呐喊而震撼。他的画作构图讲究，用色雅致，时时令人临画赞叹，尤其他空白形的把握和虚实转换的微妙，更每每使人击节称快。画如其人，其人有情，松嫩平原的辽阔，炊烟袅袅的乡情，诗心临照的飘逸，牧笛隐现的清幽，以及都市繁华的胜景和历尽沧桑的淡泊，萦绕在海涛的心间，流淌到海涛的画面，拨动受众的遐思，叩击观者的心扉，展现出海涛“我以我心照大千”的纯真。每幅画作，都是海涛难与人说的人生况味和气静神凝的生命话语。他独擅胜场的绘画语言，蕴含着意在画中、境在画外的艺术韵味。细品海涛画作，感受多多，方欲对人言说，新的领悟蓦然又上心头。我以为，耐品耐读的佳作，是人生的一缕福音，是忙碌之余的精神驿站，也是画家对时代的感恩。此等妙处，想必同业亦予心许。

　　海涛正年轻，海涛路还长，惟愿海涛以慧心化出更多更美的杰作奉献世人，感动方家职业的眼睛，感谢世人会心的妙悟。